IRENE GUERRIERO (n.1964, Brasil), vive e trabalha em São Paulo.

 

 

 Graduada em Artes Plásticas pela FAAP- Fundação Armando Álvares Penteado, em 1988. Mais recentemente participou de cursos livres com Paulo Pasta e no Hermes Artes Visuais. É representada pela Lona Galeria de Arte.

A poética é centrada na pesquisa de relações cromáticas e compositivas entre formas orgânicas derivadas da natureza. Ao observar a evolução da vida das plantas, vai colecionando formas mentalmente. Não busca a representação – as formas vão sendo criadas em resposta às questões que emergem do diálogo com a superfície do trabalho, usando a intuição como lanterna. Não há um mapa predeterminado, tudo vai acontecendo durante o processo.

As cores fortes e puras dos anos 1960, assim como a estética da música, especialmente Beatles, Tropicália, TV e cinema foram estímulos que formaram seu repertório visual, corporificado na pintura e na colagem. O recorte funciona como delimitação de campos e domesticação da composição. Se nos papeis usa a tesoura, na pintura é o pincel que recorta com sobreposições de camadas, criando espaços de cor.

Diante das incertezas do mundo, da iminência de uma crise climática irreversível, o trabalho é uma forma de contraponto ao mundo real e virtual, turbulento, apressado e poluído, uma proposta de reflexão introspectiva.

 

 

Em 2022 teve sua exposição individual na Lona Galeria  e participou da ArtSampa na Oca, Ibirapuera, em São Paulo. Em 2021 participou das exposiçôes 1a Coleção e Caderno de Artista no Anexo da Lona Galeria, do Acervo II e Laboratório de Campanha na Lona Galeria, do projeto da Lona Galeria Interações 4 para SP-Arte, da 18° edição do programa de exposições do MARP- Museu de Arte de Ribeirão Preto. Em 2020 participou da exposição Ressetar no Museu da Diversidade Sexual em São Paulo, da Sección Planta, Hermes Artes Visuais, Ch.ACO, Santiago do Chile, da Exposição online internacional Casulo(Capullo/Coccon) Confluências de Arte, da Penitência– exposição online para SP-Arte e da exposição Quase Fim no anexo da Lona Galeria. Em 2019 participou da exposição do acervo na Lona Galeria e Dá Pra Levar no Anexo Lona. Em 2018 participou da Artbox Projects New York 1.0 e da Coletiva Eixo Contemporâneo na Fabrica Bhering no Rio de Janeiro. Em 2017, participou da Spanic Heritage na Pfizer  em Nova York, NY- EUA. Em 2016 executou o projeto do painel permanente em edifício tombado (Nigri Plaza) no Rio de Janeiro, entre outras exposições anteriores como no Centro Cultural São Paulo e na Casa de Portugal.

Seu trabalho faz parte da coleção do Museu da Diversidade Sexual em São Paulo-SP.

Também está em coleções particulares na Alemanha, Argentina, Canadá, Croácia, El Salvador, Escócia, Estados Unidos, França, Inglaterra, Itália, Magadascar, México, Suiça, Taiwan e Ucrânia.

 

 

   

IRENE GUERRIERO (b.1964, Brazil), lives and works in São Paulo.

Graduated in Visual Arts from FAAP-Fundação Armando Álvares Penteado, in 1988. More recently, she participated in free courses with Paulo Pasta and at Hermes Visual Arts. She is represented by Lona Galeria de Arte.

 

Her poetics is centered on the research of chromatic and compositional relationships between organic forms derived from nature. As she observes the evolution of plant life, she mentally collects shapes. She does not seek representation – shapes are created in response to questions that emerge from the dialogue with the surface of the work, using intuition as a flashlight. There is no predetermined map, everything happens during the process.

 

The strong and pure colors of the 1960s, as well as the aesthetics of music, especially the Beatles, Tropicália, TV and cinema, were stimuli that shaped her visual repertoire, embodied in painting and collage. The clipping works as a delimitation of fields and domestication of the composition. If on paper she uses scissors, in painting it is the brush that cuts with overlapping layers, creating spaces of color.

 

Faced with the uncertainties of the world, the imminence of an irreversible climate crisis, the work is a form of counterpoint to the real and virtual world, turbulent, rushed and polluted, a proposal for introspective reflection.

 

In 2022, she had her solo exhibition at Lona Galeria and participated in ArtSampa at Oca, Ibirapuera, in São Paulo. In 2021, she participated in the exhibitions 1st Collection and Artist’s Notebook at the Lona Galeria Annex, in the Collection II and Campaign Laboratory at Lona Galeria, in the Lona Galeria Interações 4 project for SP-Arte, in the 18th edition of the MARP exhibition program – Art Museum of Ribeirão Preto. In 2020, he participated in the Ressetar exhibition at the Sexual Diversity Museum in São Paulo, at Sección Planta, Hermes Artes Visuais, Ch.ACO, Santiago de Chile, at the international online exhibition Casulo(Capullo/Coccon) Confluências de Arte, at Penitência- online exhibition for SP-Arte and the exhibition “Quase Fim” at Lona Galeria annex. In 2019, she participated in the exhibition of the collection at Lona Galeria and Dá Pra Levar at the Lona Annex. In 2018 she participated in Artbox Projects New York 1.0 and in the Coletiva Eixo Contemporâneo at Fabrica Bhering in Rio de Janeiro. In 2017, she participated in Spanic Heritage at Pfizer in New York, NY-USA. In 2016, she carried out the project for the permanent panel in a listed building (Nigri Plaza) in Rio de Janeiro, among other previous exhibitions such as at Centro Cultural São Paulo and Casa de Portugal.

 

Her work is part of the collection of the Museum of Sexual Diversity in São Paulo-SP.

 

It is also in private collections in Germany, Argentina, Canada, China, Croatia, El Salvador, Scotland, United States, France, England, Italy, Magadascar, Mexico, Switzerland, Taiwan and Ukraine.